Sinopsis: Nan, una humilde joven que trabaja en la ostreria
de su famila, un día va al teatro y conoce a Kitty Butler una actriz que
tiene un show en el que se disfraza de hombre.
Nan queda prendada de esta muchacha y comienza a ir todas las noches
esperando que ella la mire y le regale una rosa. Mientras más va a
verla, más y más le gusta esta mujer. Un día su sueño se cumple… Kitty
le regala la rosa con la que cierra su show y la invita a su camerino.
Luego de una conversación Kitty le ofrece a Nan ser su asistente. Y Nan
acepta encantada. Así comienzan estas dos chicas su amistad .
Después de un tiempo a Kitty se le presenta la oportunidad de ir a la
capital a presentar su show y Nan la acompaña para ser su ayudanta, y
con el tiempo pasa a ser su compañera en el escenario.
Una vez en Londres, Nan y Kitty comienzan una relación amorosa.
1 disco DVD con los 3 únicos Episodios.
Audio: Inglés
Subtítulos: Español
Tipo: Serie para TV Título en español: Besando el terciopelo Episodios: 3 Año: 1999 País: Inglaterra Director: Geoffrey Sax Guión: Andrew Davies (Novela: Sarah Waters) Música: Adrian Johnston Fotografía: Cinders Forshaw Productora:BBC / Sally Head Productions Género: Drama. Reparto: Rachael Stirling, Keeley Hawes, Anna Chancellor, Jodhi May, Hugh Bonneville, Johnny Vegas, Alexei Sayle, John Bowe, Sally Hawkins, Jim McManus.
Sinopsis: Narra el romance de la escritora feminista Vita Sackville-West
y la novelista Violet Keppel en Inglaterra después de la Primera Guerra
Mundial. La relación entre estas dos mujeres se va volviendo cada vez
más obsesiva, generando destructivos sentimientos de celos y posesión
entre ellas.
1 disco DVD con los 4 únicos Episodios.
Audio: Inglés Subtítulos: Español
Tipo: Miniserie, Serie para TV Año: 1990 País: Inglaterra / Nueva Zelanda Episodios: 4 Director: Stephen Whittaker Guión: Victoria Glendinning, Penelope Mortimer (Libro: Nigel Nicolson) Música: Barrington Pheloung Fotografía: David Feig Productora: Coproducción Reino Unido-Nueva Zelanda; British Broadcasting Corporation (BBC) Género: Drama. Romance | Miniserie de TV. Basado en hechos reales. Años 1910-1919. Homosexualidad
Título Original: Antonia's Line Título en español: Las memorias de Antonia Año de producción: 1995 País: Inglaterra, Bélgica, Países Bajos Duración: 102 min. Director: Marleen Gorris Reparto: Jan Decleir, Els Dottermans, Willeke Van Ammelrooy
Sinopsis: La película es un cuento que tiene mucho que ver con los ciclos de amor, nacimiento y muerte que son parte esencial de la condición humana, todo entremezclado con diversos sentimientos como el amor y el desamor. La película es una agradable celebración a la vida y a la familia, la comunidad, los placeres simples y las pasiones duraderas.
A través de cuatro generaciones diferentes, cuatro mujeres distintas, singulares y cada una con su faceta interesante viven historias diversas. Antonia es caracterizada por la actriz Willek Van Ammerlooy, es una mujer fuerte y voluntariosa, su hija Danielle es una lesbiana que descubre estar enamorada de una maestra, en tanto nace su hija Therese, quien es violada en su infancia por un hombre enojado ante la indiferencia de Danielle, en el futuro esta se casa tiene una hija y un discreto éxito como compositora cuyo nombre es Sarah que nace con una rara habilidad perceptiva.
Título original: The World Unseen Año: 2007 Duración: 94 min. País: Sudáfrica / Inglaterra Directora: Shamim Sarif Idioma: Inglés Guión: Shamim Sarif (Novela: Shamim Sarif) Producción: Enlightenment Productions Productor: Hanan Kattan Fotografía: Michael Downie Música original: Shigeru Umebayashi Reparto: Lisa Ray, Sheetal Sheth, Parvin Dabas, Nandana Sen, Grethe Fox, David Dennis, Bernard White, Colin Moss, Amber Rose Revah Género: Drama romántico. Sinopsis: Amina es una joven de espíritu libre, que rompe con todas las reglas convencionales de la comunidad india y del nuevo gobierno del apartheid al regentar un café junto a Jacob, su socio y amigo negro. Cuando conoce a Miriam, una madre y esposa tradicional, su inesperada atracción empuja a Miriam a cuestionarse los roles que la atan. Cuando Amina ayuda a la cuñada de Miriam a ocultarse de la policía, una cadena de acontecimientos cambia a ambas mujeres para siempre.
Trailer:
Crítica y comentarios: (inforgay.com)
Lisa Ray y Sheetal Sheth protagonizan la película ambientada en la época de la represión racista contra las personas de raza negra que vivió el país africano en los años 50. Dirigidas por Shamim Sarif. Actrices y directora forman en estos momentos el equipo de moda del cine de temática lésbica a nivel internacional. El excelente pulso narrativo de Sarif se ve complementado por la química existente entre Ray y Sheth, cuyos rostros cautivan a la cámara y al espectador con gestos suaves y moderados.
Después de triunfar con ‘I can’t think straight’, el trío artístico vuelve a construir una obra maestra, alejada de cualquier estereotipo, del cine de temática homosexual. En 1950, el Apartheid en Sudáfrica está causando las primeras víctimas. Bajo esta situación, Amina, de mente abierta, ha roto las reglas de su convencional comunidad india. Miriam, por su parte, es una madre cariñosa con sus hijos, al tiempo que una esposa sedada y subordinada a la voluntad de un hombre machista y fracasado. Cuando Miriam y Amina se encuentran, su inesperada atracción pone en peligro el equilibrio de ambas.
(cybermeuf - imdb.com)
Acabo de ver esta película en el Festival de Cine de Londres. Se agotaron en dos días y han ampliado la proyección.
Esta película cuenta la conmovedora travesía de una mujer que trataba de encontrar el coraje de ser ella misma en un opresivo matrimonio con un poco de ayuda de otra mujer, tremendamente independiente y libre de espíritu. El fondo es de Sudáfrica 1950 y su despreciable política de apartheid. A lo largo de la película son simples recordatorios de lo que significa el entorno social de la época para los negros, los blancos y la comunidad india.
No hay clichés, maravilloso pincel-trazos que forman una encantadora y fascinante película.
Curiosidades:
Recuerda la directora Shamim Sarif que cuando esta película fue enviada para participar en el festival de cine de Dubai, el DVD fue enviado de vuelta a ellos con una nota, que decía "la materia no existe".
Como referencia, el festival de Dubai rechaza toda expresión artística de temática homosexual.
La Directora:Shamin Sarif
Escritora / Directora. Shamim Sarif es también un novelista de éxito (el Primero de Mayo Pendleton Premio de Novela, Premio Betty Trask), guionista y directora de cine (Cine Mundo Mejor Director en el Festival de Cine de Phoenix). También escribió la letra de las canciones utilizadas en ésta su primera película, I Can’t Think Straight.
Aclamada novelista, Shamim tiene profundas raíces en el sur de África, donde sus padres y abuelos eran nacidos y criados - un patrimonio que la inspiró en su premiada novela 'The World Unseen' (El mundo oculto).
"The World Unseen" ganó el Pendleton May First Novel Award y, posteriormente, el prestigioso Betty Trask Award, asimismo el mencionado libro fue seleccionado para su inclusión en todos los principales festivales del Reino Unido de libros, incluyendo Hay-on-Wye, Cheltenham y Edimburgo y se venden fuera de su primera tirada.
Johannesburgo, el principal periódico, The Star, votó el libro a uno de sus libros del año. El Times de Londres lo llamó "un impresionante debut. Sarif reúne la historia de la potencia descriptiva del novelista con el guionista que domina el diálogo. "
Su segunda novela, "Despite the falling snow" (A pesar de la caída de nieve) fue publicado en Londres por Hodder Headline en mayo de 2004 y recibió excelentes críticas. En el otoño de 2005, la novela se publicó por St Martin's Press. Shamim ha adaptado esta conmovedora historia establecida en la guerra fría entre Rusia y Estados Unidos.
Shamim nació en el Reino Unido, y es de Sudáfrica y la India. Comenzó sus estudios de dirección en Raindance en Londres. Ha publicado recientemente su novela "I Can’t Think Straight" que sirvió como inspiración para su debut como directora de la película del mismo nombre. Una comedia romántica urbana basada en el guión y Shamim muestra a sus protagonistas Lisa Ray y Sheetal Sheth en una improbable historia de amor entre dos mujeres de culturas muy diferentes. La película ha entrado recientemente en los circuitos de festivales teatrales y ha sido lanzada en los EE.UU. en noviembre de 2008, se proyectará en diversos países en el 2009. Shamim vive en Londres con su pareja Hanan y sus dos hijos. (shamimsarif.com)
Título original: I Can't Think Straight Año: 2008 País: Inglaterra Duración: 80 min. Directora: Shamim Sarif Guión: Shamim Sarif, Kelly Moss (Novela: Shamim Sarif) Música: Raiomond Mirza Fotografía: Aseem Bajaj Productora: Regent Releasing / Enlightenment Films Web oficial: http://www.icantthinkstraight-themovie.com Estreno: USA - Viernes, 21 de noviembre del 2008 Género: Comedia romántica Guion: Shamim Sarif, Kelly Moss (Novela: Shamim Sarif) Reparto: Lisa Ray, Sheetal Sheth, Antonia Frering, Dalip Tahil Sinopsis: En los altos estratos de una tradicional familia palestina, Reema y Omar preparan el matrimonio de su hija Tala. Pero de regreso a su trabajo en Londres Tala conoce a Leyla, una mujer indobritánica que está saliendo con el mejor amigo de Tala, Ali. Tala ve algo único, en la ingenua, un poco torpe y sensible Leyla, cuyo deseo secreto es por otra parte convertirse en escritora. La actitud desafiante de Tala para con las creencias de Leyla, hacen que esta última comience un viaje de auto descubrimiento.
En tanto ambas se enamoran, el sentido del deber y de los límites culturales que tiene Tala, la alejan de Leyla y la llevan de regreso a Jordania, donde los preparativos de una boda ostentosa han seguido su curso. En tanto van pasando los días, y el día de la boda se acerca, Tala termina por quebrarse y se libera.
En Londres, Leyla apenada aprende a liberarse de sus propias dudas y de las expectativas de su madre. Abandona a Ali y es honesta tanto con ella misma como con su padres sobre su sexualidad. Cuando Ali y la hermana de Leyla, Zara, reunen de nuevo a las dos mujeres, Tala descubrirá que su idea preconcebida sobre el amor puede ser el obstáculo final que deberá saltar para encontrarse con Leyla.
Trailer:
Crítica y comentarios:
(Rogue - lesbicanarias.es)
La película tiene un humor ácido super bollo que seguramente muchas de ustedes disfrutarán. Como cuando el ex novio de de Leyla no tiene ni idea de lo que pasa entre Tala y ella y la hermana de Leyla le suelta un airado: ¿pero que nunca has visto L Word?. Y como ese hay un montón de puntaditas dedicadas a las lesbicanarias que son muy graciosas y hacen que la película se te pase como un suspiro. Le doy puntos extras por ese fino pero ácido humor político que han sabido agregarle, y que le otorga un entorno un poco más creíble y profundo al marco en el que se desenvuelve la historia.
Esta es una película de esas que podrás disfrutar enormemente y que tendrás ganas de repetir más de una vez, pero tengo que admitir que no ofrece mayor innovación que la de llevar a otro país la misma historia clásica de:
OMG! Que guapa está esa chica
OMG! Me gusta y soy gay
¡Que me trague la tierra o si no me tragan mis padres!
Bueno tampoco era para tanto
Felices para siempre.
Y aunque resulta tremendamente adecuada y muy divertida, también puedes sentir que no te aporta nada especial. Vamos, que te vas a reír a carcajadas pero no estoy yo muy segura de que pueda llegar a cambiar tu vida.
Como amante de las comedias románticas que soy sinceramente la recomiendo un montón. Es junto a Rosas Rojas y Saving Face una de las mejores comedias románticas de corte lésbico que he visto. Y como siempre les dejo con un par de pistas para que descubran si quieren ir a verla o no:
Debes verla si:
Te apetece reírte
Si no estás para dramas
Te gustan las buenas comedias románticas.
No debes verla si:
Esperas encontrarte con con personajes profundos
No toleras el humor político
Estas cansada de las películas basadas en salir del armario
(miss_takanawa - filmaffinity.com)
Cuando veo una película de temática homosexual de un país asiático termino asustada por el trágico final, que suele ser una lapidación o ajusticiamiento en la cuneta, hecho que me produce bastante desazón y a la vez me hace sentirme egoístamente afortunada por haber nacido en el mundo "civilizado". Por eso alivia mucho que este film, que aunque de nacionalidad y mentalidad occidental a pesar de pretender disimularlo, está protagonizado y creado por asiáticos tenga un final no aterrador. Y eso a dia de hoy es todo un logro y un pequeño pasito hacia adelante en el respeto a los derechos humanos fundamentales y la libertad sexual de las personas. Sólo por eso, que no es poco, me alegra que esta película se haya hecho.
Porque por lo demás es bastante prescindible, es cierto que hay bastante complicidad entre las dos protagonistas, pero las situaciones son en exceso forzadas y recuerdan a "Imagine me and you" en demasiadas ocasiones, no sólo en diálogos sino también en secuencias (por poner un ejemplo flagrante no hay más que ver a Luce y Rachel en los últimos minutos de la película en un banco del parque y a estas otras dos protagonistas haciéndose las mismas carantoñas con idénticos cafés para llevar). Y si ya de por si "Imagine you and me" (Rosas rojas para nosotros) era demasiado "feliz" como para ser real, con el contexto y cultura del medio oriente ya ni os cuento. En este caso, en lugar de hacer uso de ese ácido y magnífico humor puramente inglés se mezcla un poco con cierta incorrección totalmente "friendly" hacia el conflicto palestino-judío, sin mojarse en absoluto para no perder el norte ni el tono de comedia y un par de amenas gracietas culturales. Algunas situaciones están resueltas de una manera bastante floja y para evitar la pesadez en otras se opta por quitarles el sonido. Y la verdad es que el final, a pesar de toda la lírica de las flores y la literatura, no es tan mágico como se podría esperar. Yo al menos esperaba una resolución mejor.
(inforgay.com)
‘I can’t think straight’ está dirigida por Shamim Sarif. En ella, Lisa Ray y Sheetal Sheth, las actrices de moda en el cine de temática lésbica internacional, son Tala y Leyla respectivamente. Entre ellas, una jordana y la otra anglo-india, inmersas en culturales rivales, surgirá una historia de amor que supera, no sin dificultades, todas las trabas familiares y morales.
Público y crítica coinciden en este caso al nombrar ‘I can’t think straight’ como Mejor Largometraje. La película se estrenó el día de la inauguración en el Centro de Iniciativas Culturales de La Caja de Canarias (CICCA) de Las Palmas de Gran Canaria, con una gran ovación a su término por parte de los espectadores que abarrotaron la sala. Por su parte, el jurado señaló “la ternura” que desprende el filme y la ‘química’ existente entre la pareja protagonista como principales reclamos para galardonar esta cinta.
(Florence - peliculascine.org)
Amores prohibidos los hubo siempre, en la vida real y en la ficción. Shakespeare escribió, tal vez, una de las historias de amor prohibido más grande de todos los tiempos. No hay otra ficción que trate el mismo asunto y no tenga alguna referencia, aunque sea indirecta, a la fantástica y trágica historia de amor de Romeo y Julieta.
Pero ¿qué pasa cuando la razón de que el amor no se pueda consumar no tiene nada que ver con familias enfrentadas, pero sí con razones culturales intrínsecas aún en las sociedades más modernas?
Por eso I Can´t Think Straight, una nueva película británica, va más allá y escarba en las profundidades de un amor que a simple vista parece imposible.
Tana (Lisa Ray), una joven de origen palestino que vive en Londres, está a punto de casarse en una esplendida boda en Jordania con su novio. Todos están a la expectativa, porque ésta es la cuarta vez que la joven está comprometida para casarse.
Todo parece marchar sobre ruedas hasta que su mejor amigo Ali, le presenta a su novia, Leyla (Sheetal Sheth), una inglesa, mitad india, con una belleza muy particular. En seguida Tala se ve atraída por la personalidad fuerte y artística de esta joven y no pasa mucho tiempo para que dejen fluir sus sentimientos.
Pero Tala tiene una obligación que cumplir, no puede lastimar a su novio ni a sus padres, ni ofender a su comunidad, por lo que Leyla se quedará con el corazoncito destrozado.
Aunque todo el asunto le dará la fuerza necesaria para aceptarse a si misma, dejar a su novio y confesarse ante sus padres, que no ven con buenos ojos que su hija sea lesbiana, ya que para su religión es un pecado y una vergüenza.
Obviamente no todo quedará allí, porque si no esto no sería una película romántica.
(Lesbicanarias.es)
Krmen... dice: Hola…. adivinen? Ya la vi… YUPI!! por fin, me encanto, definitivamente la espera valio la pena, es super linda, bastante ligera, pero es genial para pasar un rato agradable,y le doy la razon a quienes la comparan con Rosas Rojas...
Curiosidades:
☺ I Can´t Think Straight está basada en el libro homónimo de la celebrada escritora británica Shamim Sharif, quien también escribió el guión. Además, esta película marca su debut como directora cinematográfica.
☺ La productora del film, Hanan Katan, es también la pareja de la realizadora.
☺ Al ser una película de bajo presupuesto, la producción se trasformó en un infierno y hubo excesivos cambios de locaciones que hicieron tambalear la continuidad del rodaje pero, por suerte, la película salió airosa y le permitió a Shamim Sharif la posibilidad de aprender a mantener la creatividad incluso en un ambiente caótico.
☺ El título original de esta película se podría traducir como “no puedo pensar claramente”. Pero además es un juego de palabras en clara alusión a la temática lésbica, porque en ingles la palabra ‘straight’ significa ‘heterosexual’.
☺ The World Unseen es el título de la primera novela de Sharif, ganadora de múltiples premios, y es su segunda incursión en el mundo del cine, como guionista y directora. El film está protagonizado también por la pareja principal de I Can´t Think Straight.
☺ Lisa Ray es una actriz canadiense, que incursionó en el modelaje antes de dedicarse a la actuación. Por su personaje en la película Water obtuvo excelentes críticas.
☺ El debut de la actriz americana Sheetal Sheth fue con el protagónico de la cinta ABCD.
Directora:Shamim Sarig
Escritora / Directora. Shamim Sarif es también un novelista de éxito (el Primero de Mayo Pendleton Premio de Novela, Premio Betty Trask), guionista y directora de cine (Cine Mundo Mejor Director en el Festival de Cine de Phoenix). También escribió la letra de las canciones utilizadas en ésta su primera película, I Can’t Think Straight.
Aclamada novelista, Shamim tiene profundas raíces en el sur de África, donde sus padres y abuelos eran nacidos y criados - un patrimonio que la inspiró en su premiada novela 'The World Unseen' (El mundo oculto).
"The World Unseen" ganó el Pendleton May First Novel Award y, posteriormente, el prestigioso Betty Trask Award, asimismo el mencionado libro fue seleccionado para su inclusión en todos los principales festivales del Reino Unido de libros, incluyendo Hay-on-Wye, Cheltenham y Edimburgo y se venden fuera de su primera tirada.
Johannesburgo, el principal periódico, The Star, votó el libro a uno de sus libros del año. El Times de Londres lo llamó "un impresionante debut. Sarif reúne la historia de la potencia descriptiva del novelista con el guionista que domina el diálogo. "
Su segunda novela, 'Despite the Falling Snow' (A pesar de la caída de nieve) fue publicado en Londres por Hodder Headline en mayo de 2004 y recibió excelentes críticas. En el otoño de 2005, la novela se publicó por St Martin's Press. Shamim ha adaptado esta conmovedora historia establecida en la guerra fría entre Rusia y Estados Unidos.
Shamim nació en el Reino Unido, y es de Sudáfrica y la India. Comenzó sus estudios de dirección en Raindance en Londres. Ha publicado recientemente su novela "I Can’t Think Straight" que sirvió como inspiración para su debut como directora de la película del mismo nombre. Una comedia romántica urbana basada en el guión y Shamim muestra a sus protagonistas Lisa Ray y Sheetal Sheth en una improbable historia de amor entre dos mujeres de culturas muy diferentes. La película ha entrado recientemente en los circuitos de festivales teatrales y ha sido lanzada en los EE.UU. en noviembre de 2008, se proyectará en diversos países en el 2009. Shamim vive en Londres con su pareja Hanan y sus dos hijos. (shamimsarif.com)
Título Original: Alice Título en Español: Alice Director: Sylvie Ballyot País: Reino Unido / Francia Duración: 50 min. Género: Terror Año: 2002 Guión: Sylvie Ballyot, Laurent Larivière Fotografia: Jean-Marc Bouzou Reparto: Anne Bargain, Lai Dinety, Elodie Mennegand Productor: Jean-Philippe Labadie, Sylvie Ballyot Sinopsis:La complicada y traumática relación entre dos hermanas acaba desencadenando un tortuoso camino existencial. Alice es una joven de 20 años que está cerca a separarse de su hermana Manon, el más grande amor de su vida, Manon está a punto de casarse. Alice conoce a Elsa, quien a través de ella, revive su amor por Manon. Las realidades se confunden, el pasado con el presente, lo imaginario con lo real... todo regresa, las consecuencias del incesto y el sufrimiento del primer amor.
Crítica y Comentarios: (deuruguay.net) Esta película francesa estudia la emocionalmente compleja relación que suele existir entre hermanas, pero en este caso con un pequeño giro. Gira en torno a la boda de Manon, un acontecimiento que trae sobre el tapete sentimientos escondidos desde hace largo tiempo que llegan para amenazar no sólo la relación de Alicia con su familia, sino también con su novia, Elsa.
(Peli Lupe: peli-lupe-peliculas.blogspot.com) Preciosa. Muy bien hecha. Para volver a ver tan sólo por puro deleite. No es de las que gustan a todo el mundo. Deliciosa la frase.. "Alice..., ¿sabes qué es lo que me gusta en verano..? ... estar desnuda bajo mi vestido"
(Txelo (estrella fugaz): peli-lupe-peliculas.blogspot.com) La cámara ha sido muy sobria mostrando primeros planos de la protagonista para enseñarnos su estado de ánimo. Ha recreado un ambiente intimista a través de la luz, los primeros planos y los sonidos ( jadeos, respiración, viento, pájaros..), haciéndome participar directamente de su historia. Los flashbacks y su expresión atormentada reflejan el dolor y su fijación incestuosa. Me ha creado mucha inquietud y desconcierto su incapacidad para abrirse al amor con otra persona que no sea su hermana. Es una peli dura, provocativa, e interesante… Yo calificaría con 3,5 (de 1 a 5)
Título internacional: Gypo Título original: Inglaterra Año: 2005 Dirección: Jan Dunn Duración: 98' Género: Drama Guión: Jan Dunn Fotografía: Jacob Kusk Montaje: Emma Collins Productor: Elaine Wickham, Jan Dunn Producción: Medb Films, Distant Eye Films, Molinare Studio, British Broadcasting Corporation (BBC), VMI (UK) Apoyo: UK Film Council Distribuidores: Lions Gate Reparto: Pauline McLynn, Chloe Sirene, Paul McGannn, Rula Lenska Sinopsis: Helen vive en la monotonía, y busca un cambio. Paul, su marido por 25 años, está al borde de un colapso, y cansado de la pobreza. Su mayor miedo es el cambio… A sus vidas llega Tasha, una refugiada checa que espera su pasaporte británico y su oportunidad para ser libre, un concepto que se da por sentado para los que la rodean, se produce una gran conexión, e inesperadamente surge la pasión. Gypo revela cómo se toman decisiones radicales cuando en una típica familia obrera se liberan emociones inesperadas. (El título es un apelativo ofensivo para Gypsy o gitano en inglés)
Trailer en inglés:
Crítica: (BBB Home - www.bbc.co.uk)
Aunque ha habido más de 60 películas Dogma, producidas en el último decenio, Gypo de Jan Dunn es la primera del Reino Unido en adherirse a Dogme 95, del legendario cine "reglas de castidad" y después de su trabajo inicial en cintas como Festen, The Idiots, Julien Donkey-Boy y Open Hearts, Gypo es un movimiento y su debut fue auspicioso.
La película - tuvo una recaudación sólo en la Isla de Thanet de £50.000 en apenas 13 días - se presentó la película con todas sus estrellas, Pauline McLynn, Paul McGann, Rula Lenska, y los recién llegados Chloe Sirene y Tamzin Dunstone, demostrando el éxito de la cinta a pesar de ser una película de poco presupuesto. La película narra una historia inteligentemente desde tres perspectivas diferentes, sólo revela al final el desenlace a la culminación de la tercera historia.
(ElGallinero.blogsome.com)
GYPO- Jan Dunn. Gran Bretaña. Impresionante debut de esta directora, una cámara en mano que quiere a sus personajes y oprime al máximo al espectador, un pedazo de actriz llena de fuerza que carga con todos los problemas de su casa y de unos inmigrantes refugiados, rechazados por el país que los acoge y una bonita historia de amor prohibido. Está contada en tiempo real desde tres puntos de vista diferentes y es la primera película británica con certificado Dogma 95, ese manifiesto para “regenerar el cine” inventado por el director Danés Lars Von Trier y sus amigos, que ha dado películas muy interesantes y algún que otro bodrio. Gypo se encuentra a la altura del mejor Dogma.
(Foxy - Fuck-Vida.blogspot.com)
Gypo me reafirmo eso que dicen que las apariencias engañan y es que la portada que tiene esta película nunca me entusiasmo como para verla, siempre pasaba de ella, hasta ahora que la vi y encontré que es una cinta bastante rescatable. La historia gira en torno a Helen que vive en la monotonía, y busca un cambio. Paul, su marido por 25 años, está al borde de un colapso, y cansado de la pobreza. Su mayor miedo es el cambio...A sus vidas llega Tasha, una refugiada checa que espera su pasaporte británico y su oportunidad para ser libre. La llegada de Tasha generara en Helen profundos sentimientos y confusión.
Director: Gypo de Jan Dunn es la primera del Reino Unido en adherirse a Dogme 95, del legendario cine "reglas de castidad" y después de su trabajo inicial en cintas como Festen, The Idiots, Julien Donkey-Boy y Open Hearts, Gypo es un movimiento y su debut fue auspicioso.
Filmography
Feature films
2005 Gypo
2007 Ruby Blue
Shorts & TV
1995 Girls, Girls, Girls
1997 The Lumber-Jills
1999 Mary’s Date
2000 Joan
2001 Dora
Título original: Nina's Heavenly Delights Título en español: Los placeres divinos de Nina País: Inglaterra Productora: Here! Films, Regent Releasing Director: Pratibha Parmar Guión: Andrea Gibb Reparto: Shelley Conn, Laura Fraser, Art Malik, Raji James, Kulvinder Ghir, Veena Sood Sinopsis: La historia se cuenta a través de los ojos de NINA SHAH, una joven mujer asiática escocesa que vuelve a su hogar, tras la muerte de su padre, para hacerse cargo del negocio familiar, un restaurante de comida hindú. Su vuelta se junta con la de su amigo de la infancia Bobbi, un drag Bollywoodiense. Y se encontrará cara a cara con Lisa, una joven mujer carismática que ahora posee la mitad del restaurante. Entonces Nina descubre el secreto de su padre, el nuevo Taj ha sido seleccionado para The Best of the West Curry Competition. En los días turbulentos que siguen, Nina (ayudada por Lisa) emprende una misión personal para ganar el trofeo por tercera vez. Pero los sentimientos de Nina están en plena agitación cuando se da cuenta de que está enamorándose de Lisa.
Trailer:
Crítica:(Rogue - Lesbicanarias.es)
La película, tiene un interesante (aunque a veces caricaturesco) sabor a Bollywood, lidia no solo con la auto aceptación de la homosexualidad, sino con los problemas familiares, las parejas inter-raciales y la necesidad que todos sentimos de satisfacer las expectativas que los demás tienen sobre nosotros.
A mi la cinta me gusta bastante, pero tengo que reconocer que es un poco ligera. No se profundiza mucho en las historias y a veces te quedas con la sensación de que las cosas suceden en cámara rápida y te quedas con ganas de más. Pero tengo que decir a su favor que es una bonita historia de amor, que seguramente te quedarás con una sonrisa al terminar y que sin duda ese día andarás de buen humor.
Otra cosa que me gustaría destacar es el hecho de que la historia este contada más con las imágenes que con el guión. Hay momentos de silencio, de reflexión y a veces esos pequeños detalles y gestos te dicen mucho más que un conjunto de palabras.
El Soundtrack de Nina´s Heavenly Delights también es muy bueno. En fin que es una de esas películas que probablemente no lleguen a tu top 5 de favoritas pero que seguramente querrás ver más de 2 veces.
La directora:Pratibha Parmar nació en Kenya y fue criada en Londres. Estudió B.A. (Business Administration) en la universidad de Bradford y se doctoró en Estudios Culturales en la universidad de Birmighan. Se inició en el campo audiovisual dirigiendo videos musicales para Morcheeba, Tori Amos, Ghostlands y Midge Ure. Las películas de Pratibha se han exhibido en numerosos festivales de cine y todas han sido emitidas por televisión. En la actualidad, Pratibha gestiona su propia compañía cinematográfica Kali Films.
Una entrevista a la directora Pratibha Parmar AQUÍ (Fuentes: Elseptimoarte.net, lesbicanarias.es, personales.ya.com, lolapress.org)
Título original: The Fine Art Of Love Dirección: John Irvin. Países: Italia, Reino Unido y República Checa. Año: 2005. Duración: 107 min. Género: Drama, suspense. Guión: Alberto Lattuada y Ottavio Jemma; basado en la novela "Mine Ha-Ha: The physical education for girls" de Frank Wedekind. Producción: Ida Di Benedetto. Música: Paul Grabowsky. Fotografía: Fabio Zamarion. Montaje: Roberto Perpignani. Diseño de producción: Dante Ferretti. Vestuario: Carlo Poggioli. Reparto: Jacqueline Bisset, Hannah Taylor Gordon, Natalia Tena, Mary Nighy, Anna Maguire, Anya Lahiri, Emily Pimm, Enrico Lo Verso, Galatea Ranzi, Urbano Barberini, Silvia de Santis. Sinopsis: En Thuringia (Alemania), a principios del s.XX, un grupo de jóvenes son educadas en un internado situado dentro de oscuros bosques y tenebrosos lagos. La joven Hidalla (Mary Nighy) y sus amigas –Irene (Hannah Taylor Gordon), Vera (Natalia Tena), Blanka (Emily Pimm), Melusine (Anna Maguire) y Rain (Anya Lahiri)– están creciendo en un mundo aislado: no saben nada sobre la vida fuera de la escuela. Aisladas del mundo y ajenas a todo cuanto sucede más allá del internado, no tardarán en cuestionarse sus orígenes, sus propios sentimientos e incluso pondrán en duda las estrictas normas de las institutrices. Pero dos de ellas desaparecen de forma misteriosa y aquel ambiente de cuento de hadas se transformará en algo opresor. Con tan sólo 16 años descubrirán algo prohibido que les atraerá poderosamente.
Título original: Affinity Dirección: Tim Fywell. País: Inglaterra Idioma: Inglés Año: 2008 Duración: 120 min. Interpretación: Anna Madeley, Zoe Tapper, Domini Blythe, Anne Reid, Amanda Plummer, Anna Massey, Sarah Bedi, Paul Clayton. Guión: Andrew Davies, Sarah Waters. Producción: Adrian Bate, Greg Dummett. Sinopsis: En la inglaterra de fines del siglo XIX, Margaret es una mujer de clase alta que visita la cárcel de mujeres con la intención de servir de apoyo espiritual a las internas. En la prisión conoce a Selina, una espiritista que fue acusada de estafadora. A medida que se desarrolla la historia, Margaret, que al principio duda del don de Selina, irá descubriendo todo un mundo sobrenatural lleno de sombras y secretos.
Trailer:
Crítica:
Evidentemente Sarah Waters tiene una cierta “afinidad” con el lesbianismo, y parece no tener demasiado problema con eso de quedar encasillada como una escritora de “temática”. Por supuesto, sus lectoras agradecidas. Sus espectadoras, también.
Aunque Affinity no haya cumplido mis expectativas particulares, no deja de ser un producto aceptable; el problema mayor es que cuesta bajar los decibeles para esperar a la sucesora de Tipping the velvet o Fingersmith, que obviamente en esta ocasión no llega, ya desde el vamos porque se trata de una sola entrega, mientras que las otras producciones de la BBC dividían las historias y dosificaban la “pastelería” en tres capítulos.
En este caso la segunda novela de la autora británica fue adaptada recientemente para la pantalla grande en un show de noventa minutos, y aunque no puedo saber cuántas diferencias puede presentar el guión con respecto al libro (ya que es muy difícil encontrarlo, y si llega a aparecer, su valor es disparatado para las chicas del submundo), sí es palpable el reconocido espíritu de la lesbianota Waters, no solo por la atracción sáfica que se construye entre las protagonistas, sino también por su afición a los tiempos de la Inglaterra Victoriana, los vestidos incómodos, las calles londinenses y el clásico encuentro entre la muchacha de bajos recursos y la mujer bonita y aristocrática, en este caso encarnada por Margaret Prior (Anna Madeley y sus ojazos gatunos), una lady hermosa e inteligente, que permanece de luto, pero que vive la libertad de poder aprovechar el tiempo libre que antes dedicaba a ayudar en los trabajos de su padre. Pero un hombre, que obviamente le arrastra el ala con insistencia, le encuentra una ocupación: convertirse en visitadora en una cárcel de mujeres que al menos no es Capadocia (o lamentablemente no lo es, porque así podría volver a ver a la Bambi).
Ni a su madre, ni a su hermano, ni a su cuñada y amiga les parece muy buena idea que una señorita de su clase se pase los días preocupándose por problemas ajenos, en vez de realmente ocuparse de lucir bien y buscar marido (¡qué horror!).Y menos les gusta la idea cuando Margaret empieza a obsesionarse con Selina Dawes (Zoe Tapper), una de las convictas, una mujer callada y enigmática que se dice que alguna vez fue una reconocida médium. Y es quizá aquí donde reside la atracción principal de Affinity. Waters aborda el asunto del espiritismo y lo enreda en una trama bastante oscura, apoyándose en la creciente atracción de las féminas.
Título mercado español: Mala compañía Director: Pawel Pawlikowski País: Inglaterra Año: 2004. Duración: 86 min. Intérpretes: Natalie Press, Emily Blunt, Paddy Considine, Dean Andrews. Sinopsis: Ambientada en Yorskhire, My Summer of Love narra la historia de dos adolescentes que pasan juntas un largo y caluroso verano. Mona es una chica dura, de clase baja, cuya mordaz coraza de cara al exterior esconde una inteligencia poco aprovechada y un intenso deseo de llenar el vacío de su vida. Tamsin está bien educada, es cínica y mimada y, al contrario que Mona, es incapaz de amar. Al principio, las culturas, caracteres y educaciones opuestas de Mona y Tamsin las llevan a no entenderse. Pero poco a poco, esas diferencias las conducen a una atracción y fascinación mutuas.
Johannesburgo, el principal periódico, The Star, votó el libro a uno de sus libros del año. El Times de Londres lo llamó "un impresionante debut. Sarif reúne la historia de la potencia descriptiva del novelista con el guionista que domina el diálogo. "
.jpg)
